Whiplash
Por Flávia Pais da SilvaPostado em 11 de novembro de 2026 Eles já cantaram "Sereia da Pedreira", falaram sobre "Andar na Pedra" e, com as pedras que encontraram pelo caminho, construíram um sólido legado de autenticidade e coragem - duas qualidades indispensáveis ao rock 'n' roll.
No sábado, 24 de outubro, os Raimundos levaram essa história pela primeira vez a Laranjal Paulista, no interior de São Paulo, durante a Oktoberfest. Entre clássicos, irreverência e uma tempestade que não esfriou os ânimos, a banda mostrou por que continua sendo um dos nomes mais emblemáticos do rock brasileiro.
Digão (vocal e guitarra), Marquim (guitarra e vocal de apoio), Caio Cunha (bateria) e Jean Moura (baixo) assumiram o palco com a disposição de quem conhece a própria força. Guitarras afiadas, cozinha pulsante e uma presença que dispensa cerimônias deram o tom de uma apresentação marcada pela conexão com o público.
A estreia na cidade não foi apenas mais uma data na agenda: foi a oportunidade de conferir de perto uma banda que transformou personalidade e ousadia em marcas registradas. Afinal, os Raimundos nunca foram apenas sobre distorção e velocidade.
Desde o início, o grupo construiu uma identidade singular ao misturar a agressividade do punk rock e do hardcore com elementos da música nordestina. O resultado é uma sonoridade que desafia rótulos e reafirma que o rock feito no Brasil pode encontrar sua força justamente na diversidade de suas raízes.
Neste caldeirão musical, a tradição tem papel fundamental. O triângulo, instrumento tão associado ao forró, simboliza essa conexão com a cultura popular, enquanto a figura de Zenilton, cantor e sanfoneiro conhecido pela irreverência e pelas letras de duplo sentido, ajuda a compreender uma das referências que dialogam com o universo dos Raimundos.
A banda absorveu esse espírito e o levou para o território das guitarras elétricas, sem abrir mão do humor, da malícia e da liberdade que caracterizam sua música. E, quando o assunto é duplo sentido, os Raimundos sabem muito bem como jogar.
A provocação faz parte do repertório, assim como o deboche e aquela capacidade de transformar versos em combustível para reações que vão do riso à surpresa. Longe de ser apenas um recurso para arrancar gargalhadas, essa irreverência integra a personalidade de um grupo que nunca precisou se enquadrar para conquistar seu espaço.
Se a tradição ajuda a explicar as origens, os clássicos justificam boa parte da longevidade. Quando entram em cena músicas como "Esporrei na Manivela" e "Eu Quero Ver o Oco", a resposta vem na força dos riffs e na memória de quem acompanha a banda há décadas.
São canções que atravessaram gerações sem perder a capacidade de provocar impacto, reafirmando a importância de um repertório que faz parte da história do rock nacional. Agora, eles não vivem apenas de olhar pelo retrovisor, não! Digo isto porque "Os Calo" e "Maria Bonita" mostraram que os trabalhos mais recentes também têm espaço nessa dinâmica, mantendo a intensidade e a personalidade que aproximam diferentes fases da trajetória do grupo.
O passado não funciona como uma âncora, mas como alicerce para uma banda que segue fazendo barulho sem precisar renegar as próprias origens. E, como se a noite já não tivesse elementos suficientes para entrar na memória, o tempo resolveu participar do espetáculo.
Depois da metade da apresentação, uma forte chuva caiu sobre o evento. O cenário mudou, mas a disposição de quem estava ali não se deixou apagar.
Afinal, quando o assunto é rock 'n' roll, nem sempre as condições precisam ser favoráveis para que a experiência seja inesquecível. Foi no pipoco do trovão - como anuncia "Nêga Jurema" - que o que choveu mesmo foi o excelente gosto musical.
A tempestade não conseguiu roubar a cena nem esfriar a energia de quem acompanhava a banda. Entre guitarras, bateria e vozes, a chuva acabou incorporada à história de uma apresentação que reuniu música, resistência e a disposição de celebrar o rock mesmo quando o céu resolveu fazer sua própria participação especial.
A estreia dos Raimundos em Laranjal Paulista foi, assim, mais do que um acontecimento inédito na programação da Oktoberfest. Foi o encontro de uma cidade com uma banda que transformou referências regionais em linguagem própria, irreverência em assinatura e adversidades em combustível para seguir adiante.
Uma trajetória que não se explica apenas pelos discos ou pelos refrões conhecidos, mas também pela capacidade de preservar a identidade em meio às mudanças do tempo. No rock, longevidade exige mais do que boas canções.
É preciso personalidade para resistir às tendências, coragem para sustentar escolhas e autenticidade para continuar reconhecível mesmo depois de décadas de estrada. Os Raimundos reuniram esses ingredientes e construíram um legado que ultrapassa gerações, mantendo viva a mistura de peso, humor e brasilidade que os tornou únicos.
Em Laranjal Paulista, os clássicos incendiaram a noite, as músicas mais recentes provaram que a chama continua acesa e a chuva acrescentou um capítulo inesperado à apresentação. No fim, ficou a certeza de que algumas bandas não precisam de um cenário perfeito para brilhar.
Com história, atitude e guitarras no talo, os Raimundos seguem provando por que são gigantes deste gênero musical feito no Brasil. E, naquela noite de sábado, nem o céu conseguiu abafar o barulho.
Eu quero é rock, mininu!
